Description
未來的光陰：給台灣新電影四十年的備忘錄
The Future of Time: Memos for 40 Years of Taiwan New Cinema
台灣新電影——台灣電影史上眾聲喧嘩、光芒四射的時代。這場電影運動一般被認定始於一九八二年的《光陰的故事》，如今四十年過去了，多年來被視為過去式的「故事」仍繼續發揮影響力，而仿若停留在歷史性的「光陰」更超越時空限制，來到此時此刻，迎臨不遠未來。
本書錨定的時空以新電影為起始座標，透過二十篇專文共構另種時間軸，溯及五〇年代如《王哥柳哥遊台灣》，游移八〇年代的《風櫃來的人》與九〇年代的《超級大國民》，延伸至千禧年後的《停車》、《孤味》及《瀑布》等片。空間軸則橫跨台灣、香港、中國、東南亞、法國等地，藉由二十個全新的關鍵字拋開純粹致敬或緬懷的「新電影已死」，以「超越」新電影為核心概念，且增補過往論述中尚未完整的文化史、社會史、藝術跨界、國際連結面向，乃至缺席的歷史文本。
由十四位作者與四十載光影之間的跨世代對話，提出詮釋「光陰」的關鍵思索，辯證新電影在當代影史中的另類評論潛能，以此作為備忘，回應仍持續生成的「新電影精神」。
本書特色
★ 第一本改寫、補述與重寫台灣新電影的專書
★ 以紀念新電影四十年之名，行超越新電影之實的「跨世代」歷史書寫
★ 二十個關鍵字Ｘ新電影研究的新方向
各界好評
「這本書的二十個從前罕被論及的新電影面向及其延伸效應，我讀得津津有味，隨之翻騰起諸多塞在儲藏室角落的記憶細節」——鴻鴻（詩人、劇場及電影編導）
「這本專書的重要貢獻之一，就是將學術研究的分析洞見，以評論的篇幅和更為可讀的文字加以呈現」——迷走（《新電影之死》共同編者）
「這本書有很強烈的自覺，並不是把台灣新電影當作憑悼的古蹟，對它的論述，與其說是『回到過去』，毋寧說更是『回到現在』，甚至『回到未來』」——張亦絢（作家、《FA電影欣賞》專欄作者）
「讓新電影的定義開放，使其重新成為思辨的材料，將它看成產生不同連結的接合處，或許這是四十年後重訪這段歷史，能夠重新於已經固化的歷史結構裡，找回一些紛擾、雜音與挑釁。」——張世倫（藝評人、影像史研究者）
專文推薦
詩人、劇場及電影編導 鴻鴻
《新電影之死》共同編者 迷走
作家、《FA電影欣賞》專欄作者 張亦絢
藝評人、影像史研究者 張世倫
跨世代推薦
攝影師、國立臺北藝術大學兼任講師 劉振祥
樂工 林強
紀錄片導演 蕭菊貞
國家電影及視聽文化中心執行長 王君琦
演員 莫子儀
馬來西亞電影人 張吉安
《毋甘願的電影史》作者 蘇致亨目錄圖錄
推薦序 一個小跟班／小記者眼中的台灣新電影｜鴻鴻
推薦序 歷史的復返——回首台灣新電影與探詢新的解讀｜迷走
推薦序 你／妳與其他所有人的記憶都算數｜張亦絢
推薦序 探舊如新的電影考古，及其恍惚｜張世倫
導論 台灣（新）電影：未來的未來｜孫松榮、林松輝
【跨時空的電影浪潮】
注定靜止的波浪——香港新藝城和新電影的串連與衝突｜譚以諾｜＃香港新浪潮
飄洋過海的南下電影——從新加坡台灣電影節到旅台東南亞導演｜林松輝｜＃電影南北向
法國浪潮到台灣——新電影與法國《電影筆記》共振｜陳潔曜｜＃《電影筆記》
【跨媒介的美學系譜】
挑戰表演美學的暴力——《戲夢人生》的劇種與演員系譜｜汪俊彥｜＃劇場
不死的繪畫夢——王童與楊德昌電影的繪畫與動畫｜陳亭聿｜＃繪畫
穿過電影的照片——新電影與攝影的親緣關係｜孫松榮｜＃攝影
【跨族群的影像歷史】
原住民的銀幕形象轉變——非原民導演虞戡平、萬仁與黃明川的嘗試｜謝以萱｜＃原住民痛史
原住民視野的台灣電影——被收編與杜撰的錯誤原民形象｜Yawi Yukex｜＃超譯原住民
老兵不死，只是凋零？——新電影老兵形象的轉譯｜林怡秀｜＃外省人
另一種社會寫實——「李師科案」的電影再現｜林怡秀｜＃社會事件
【跨世代的性別抗爭】
從生育到重生——女性命運電影的寫實擴張｜孫世鐸｜＃生之欲
敢愛敢恨——楊惠姍電影的女性形象｜王萬睿｜＃女明星
從「毋甘願」中奮力掙脫——新電影的感性政治｜孫世鐸｜＃毋甘願
【跨音域的眾聲喧嘩】
軍隊撐腰的方言——台灣電影的語言政治｜林松輝｜＃語言
歌曲的未來在何方——李壽全與萬仁的《超級市民》｜王萬睿｜＃流行歌
台灣電影音樂新轉向——侯孝賢與林強的音像結盟｜王念英｜＃新音樂
【跨越新電影的歷史書寫】
新電影四十一年？——張艾嘉《十一個女人》與新導演的誕生｜李翔齡｜＃電視單元劇
新電影的寫實DNA——在劇情片看見紀錄片｜林木材｜＃紀錄片
補拍的台灣影史——當錄像藝術遇上電影｜孫松榮｜＃數位藝術
新電影的迴力鏢——從台灣布袋戲到法國美術館｜林松輝｜＃軟實力
附錄：年表｜黃令華、蔡曉松、林姵菁、孫世鐸整理
附錄：影片索引
书名简译:未来的光阴：给台湾新电影四十年的备忘录
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