凝視的身影：37位台灣當代藝術家的生命歷程與藝術創作

Description

凝視的身影：37位台灣當代藝術家的生命歷程與藝術創作

　　本書共訪談了三十七位台灣中生代藝術家。
　　書寫出他們因創作而不平凡的人生，以及因際遇而淬煉出的透徹思維；
　　而他們獨特的生命史，拼湊出的是台灣半個世紀以來的文化風景與時代輪廓。
　　內容除了文字，同時搭配藝術家的照片——這些在採訪當中進行的跟拍攝影，
　　讓讀者得以親睹藝術品背後，屬於創作者的獨特身影與姿態。

　　在本書中，人物是鏡頭的關注所在，他們的生命際遇是主要的情節；
　　而過去經常被當成論述主題的藝術作品，於此換位成為描寫藝術家故事的背景，
　　透過如此編寫的角度，我們得以細膩的感受，並真切的理解，
　　藝術家內在的喜怒哀樂與悲欣交集。

　　●「創作就是一種自我開發，這是不會終結的。」── 莊　普
　　●「你必須先承認自己的弱，才有變強的可能。」── 陳界仁
　　●「創作是我的絕對之境，是我認定自己的方法。」── 薛保瑕
　　●「藝術家沒有成名很苦，但成名後又是另一種苦。」── 于　彭
　　●「我喜歡河堤，河堤隔絕了河流和土地，有一種告別的感覺。」── 吳天章
　　●「田野本身不是藝術，要靠藝術家想辦法才能變成藝術。」── 李俊賢
　　●「有時候我覺得，不是我在創作藝術，而是藝術在帶著我跑。」── 涂維政
　　●「其實藝術家碰到創作瓶頸，只要回頭看看自己就會有答案。」── 林　鉅
　　●「世界和人生其實都是舞台，每個人都有上台的機會，但也總有下台的時刻。」── 李小鏡
　　●「有了藝術，我才發現到自己存在的真實─不是誰的影子，也不是誰的附屬品。」── 楊世芝
　　●「我一直覺得人和動物都一樣，人類就是社會裡的動物，都會你爭我奪和爾虞我詐。」── 蘇旺伸
　　●「現在我覺得我不需要一個偉大的男人，因為我覺得自己已經很有才華，不需要在男人身上找才華了。」── 賴純純
　　●「從鏡頭觀察人，你幾乎可以看見皮膚底下跳動的頻率。就算是枕邊人，可能都沒有辦法觀察得這麼細緻。」── 全會華
　　●「藝術是一個工具，它不能凌駕於我的生活。同樣做一件事，它可以是生活；但當我需要表達，它就成為藝術。」── 石晉華
　　●「要判斷一個藝術家好不好，就要看他的工作室，因為從中可以發現他的氣度和人格。人的狀態和他的藝術是同一件事。」── 朱嘉樺
 編者序
一種「人」的味道。———文陳柏谷
作者序
如果藝術是時代的鏡子，那麼我所身處的當下，將會映射出怎樣的身影？———文孫曉彤
 
第一部：寓言
倪再沁——如果有一件事是重要的
陳慧嶠——被暗喻在針尖和雲朵間的行星
林鉅——回到最初的所在
吳天章——黝黑記憶裡的曖昧幽光
劉世芬——我的祂真的很酷
王俊傑——最真實的虛構
袁廣鳴——凝視正在逝去的
許雨仁——死亡是我最好的朋友
 
第二部：現世
莊普——捨我其誰的浪漫與倔強
楊世芝——整體的自在
曲德益——無可救藥的樂天派
盧明德——植物式的蔓生思維
范姜明道——我要的就是隨遇而安
洪東祿——當凝視生命時，我們看見什麼
連建興——廢墟深處的稀微幽光
李民中——天堂就在這裡，就是現在
李明則——李公子的祕密花園
劉慶堂——伊通，我的人生道場
 
第三部：姿態
黃銘哲——孤獨的國王‧一個人的戰場
黃致陽——尋找那片水草豐美之地
朱嘉樺——絕不妥協的擇善固執
梅丁衍——從來不曾消逝的
陳張莉——內在的漫舞
陳界仁——牆外的沈默
李小鏡——人獸之間的一千零一頁
李俊賢——在地出外人

第四部：風景
蘇旺伸——不改其樂
賴純純——我的生命・我的原鄉
石晉華——婆娑世界的行路人
王德瑜——相信你所感覺的
涂維政——在際遇中保持信仰
林平——最好的樣子
徐永旭——泥土裡的時光賦格
陳贊雲——看見那座生命的神殿
全會華——更接近世界的景窗
薛保瑕——生命裡的絕對之境
于彭——似真似幻，是人間
 

书名简译 : 凝视的身影：37位台湾当代艺术家的生命历程与艺术创作